COURIR LE RISQUE
d’après La chèvre de Monsieur Seguin de Daudet
concert théâtral et philo, sur une musique électro-rock
Une adolescente en conflit avec son père, seule dans sa chambre, relit La chèvre de Monsieur Seguin.
Elle s’interroge – et chante – l’obéissance, le désir, le danger et le risque…
Entre riffs de guitare électrique et envolées de piano, une même question demeure :
Peut-on grandir sans prendre de risque ?
En mêlant théâtre, récit, musique, chanson et philosophie, Courir le risque invite les adolescents à penser par eux-même et à renouer le dialogue lorsque les peurs de leurs parents se heurtent à leur désir de liberté et d’inconnu.
LE TEXTE
Comme dans le conte, le spectacle débute par un prologue.
Chez Daudet, le narrateur s’adresse à un ami poète qui vient de refuser un poste permanent dans un journal, pour lui démontrer « ce que l’on gagne à vouloir vivre libre ».
Dans notre spectacle, c’est une scène dialoguée entre Le père et La fille, une scène de confrontation. Pour clore leur débat, il lui rappelle la morale de La chèvre de Monsieur Seguin qu’il lui lisait enfant. Après son départ de la chambre, La fille cherche le livre sous son lit, et replonge dans l’histoire…
Nous entrons alors dans le concert théâtral, mêlant la narration du récit de Daudet portée par les trois interprètes, des voix d’adolescents enregistrées pendant les ateliers philo, de la musique et des chansons jouées et chantées en direct, pour faire entendre les désirs et les doutes de La fille.
LA MUSIQUE
Le spectacle est un forme hybride entre théâtre et concert.
«… parce que la musique fait partie du monde des ados, parce qu’elle peut apporter de l’épique et qu’elle ajoute de l’atmosphère et un paysage sonore à la narration. Et parce qu’elle permet de suspendre le cours d’un récit, d’une scène, pour plonger en soi et faire la place à d’autres sens. » Maxime Kerzanet – compositeur
Ici les chansons viennent suspendre la narration du conte, pour faire entendre la critique de la morale du XIXème, les doutes et les désirs de La fille, et les peurs du père.
Les trois interprètent jouent d’un instrument et chantent en live : clavier, basse, guitare, percussion et musique assistée par ordinateur se mêlent pour osciller entre piano clasique et musique éléctro-rock.
LA SCÉNOGRAPHIE
Avec la scénographe Angéline Croissant, nous imaginons un espace modulable et astucieux, se prêtant à la musique live, et montable le matin de la représentation.
Le décor d’ouverture est une chambre d’adolescente pour une première scène théâtrale sans adresse au public.
Ensuite, lorsque La fille commence seule à lire le conte, on entre dans la littérature, et une bascule lumière déréalise la situation. Nous gllissons alors dans l’espace mental – et musical – de La fille. La scène devient un espace de concert, dans un rapport au public plus frontal.
La toile de fond s’éclaire de projections colorées. La lumière emprunte petit à petit les codes de l’éclairage de concert. Et apparaissent progressivement les instruments et les accessoires de musique manipulés par les interprètes et jusque là dissimulés dans le décor.
Spectacle tout public, dès 11 ans
CALENDRIER
CRÉATION . 13 et 14 janvier 2027
Le Pavillon . Théâtre de Romainville
25 et 26 mars
L’Onde . Vélizy
8 et 9 avril
Maison du Théâtre . Brest
13, 14 et 15 avril 2027
Le Grand R . Scène Nationale de La Roche-sur-Yon
14 et 15 mai 2027
Points Communs . Scène Nationale de Cergy Pontoise
19 mai 2027
Théâtre des Malassis . Bagnolet
L’ÉQUIPE
adaptation et mise en scène : Noémie Rosenblatt
composition musicale : Maxime Kerzanet
scénographie et régie g.ale : Angéline Croissant
création et régie lumière : Alix Weugue
régie son : Mathieu Diémert
costumes : Camille Pénager
interprètes :
Régis Laroche
Blanche Leleu
Maxime Kerzanet
LA PRODUCTION
production : La Compagnie du Rouhault
coproduction : Le Grand R scène nationale de La Roche-sur-Yon . La Rose des Vents scène Nationale de Lille Villeneuve d’Ascq . Points-Communs, scène nationale de Cergy-Pontoise et du Val d’Oise
résidences : Le Pavillon, Romainville . Le Grand Bleu scène Conventionnée Arts enfance jeunesse, Lille . Le 9-9bis, Lieu patrimoine et musiques actuelles, Oignies
soutiens : La Fondation E.C.Art Pomaret . UNESCO Chaire de pratique de la philosophie avec les enfants . La Maison de la Philo, Romainville . Théâtre Paris Villette, Paris
administration : Mélissa Djafar
diffusion : Caroline Namer
namercaroline@gmail.com
06 10 07 03 70
ATELIERS PHILO AVEC DES COLLÉGIENS
Pour ce spectacle destiné aux ados et à leurs parents, ensemble, nous allons écrire l’adaptation et les passages chantés à partir d’ateliers philo avec des collégiens sur les thèmes de la liberté, du libre arbitre et du risque.
Nous enregistrerons ces entretiens, pour les ajouter à la bande sonore du spectacle, mêlées à des musiques et des sons d’archives.
Les voix des adolescents philosophants feront écho aux interrogations de la petite chèvre.
Ateliers menés avec La Maison de la Philo de Romainville
Véritable laboratoire de philosophie pour enfants, La Maison de la Philo est avant tout un projet culturel, éducatif et citoyen, qui met en place des pratiques philosophiques accessibles à tous : ateliers philo pour enfants et adolescents, café-philo, ciné-philos intergénérationnels, clubs et conférences, le tout pour découvrir le plaisir du dialogue et de la pensée !
Avec le soutien de l’Unesco : Chaire des pratiques de la philosophie avec les enfants
L’Unesco et Nantes Université portent la première et unique Chaire au monde spécifiquement consacrée à la pratique de la philosophie avec les enfants et adolescents.
L’actualité tragique partout dans le monde alerte les autorités publiques sur la nécessité d’éduquer dès le plus jeune âge les futurs citoyens et citoyennes à l’esprit critique, les valeurs humanistes, l’égalité entre les hommes et les femmes, la nécessité d’un dialogue apaisé et respectueux entre toutes les cultures et de lutter contre toute forme de dogmatisme.
La chaire sur la pratique de la philosophie avec les enfants (de 4 à 18 ans) a pour objectif d’aider au développement de ces pratiques citoyennes par la recherche, la formation des acteurs et actrices du monde éducatif et culturel, la diffusion d’outils pédagogiques dans les écoles et la Cité, le dialogue entre les acteurs et les enfants du monde entier.